雍正官窑不独以器形优雅,色调纯美取胜,更注重总体协调,其制作之精细讲究,由此可见一斑。
单色釉以匀净、不事凋琢之美闻名。
粉彩则以逼真秀妍、澹雅柔丽让人倾心。
雍正黄釉器自然也不简单,虽不像弘治时期施釉肥润,色泽明快却胜弘治一筹。
这件柠檬黄釉莲瓣盘,内外施黄釉,施釉细腻而均匀。
釉色为柠檬黄色,清朗明快,是典型的“中央正色”,是传世所见雍正朝柠檬黄釉盘中质量最好的。
雍正时期的御窑瓷器,达到了最精巧、最细致的境地。
此盘花口,折腰,浅圈足。
内外壁由口沿到足底边,呈18片仰莲形。
盘心亦呈18片莲瓣形,正中浅浮凋16孔莲蓬。
纹饰精巧细致,别有新意。
盘内外壁刻绘的线条,婉转流畅,极富动感。
器型比例协调,尽显“曲线之美”。
整器宛如池中盛开的一朵莲花,微风过处,仿佛送来缕缕清香。
这种用花形做器物造型,是我国瓷器的传统装饰风格。
莲花俗称“佛花”,莲瓣纹是佛教文化影响下流行的纹饰。
雍正时期佛教纹饰较为常见,这与雍正皇帝笃信佛教有关。
据史料记载,雍正年轻时曾雇人替自己出家,并出资修建了西山大觉寺。
即位之后雍正继续尊佛,自称破尘居士、圆明居士。
他曾公开招募了十几个门徒谈佛说经,甚至直接任命寺院主持,赐佛以封号,刊刻佛经,亲自为经卷作序等。
故雍正御用瓷器上用莲花纹装饰,自有其渊源和依据了。
陈文哲之前做过菊瓣盘,还真没有单独做过莲瓣盘。
更何况,这还是一件柠檬黄釉的莲瓣盘。
对于这种花型器,其实陈文哲做过不少,此时再做,他的速度还是很快的。
根据他以前的传统,要做就做全。
所以他从汉代开始梳理,一直到清代。
清代最出名的就是清三代,也就是康熙、雍正和乾隆。
清代乾隆时期,由于加入了玻璃白,因而使得黄釉瓷器,看起来色泽更加娇嫩,更有档次。
清代同治和光绪时期,黄釉瓷器一时间成为了大婚用瓷的主流品。
虽然烧造的数量较多,但是质量较盛世三朝差了许多。
釉色不仅暗澹,而且失去了应有的油脂光芒。
此外,除了单色黄釉瓷器之外,黄釉瓷器的表面还会施加彩绘,烧造成各种黄釉瓷器。
如黄釉地绿彩器、黄釉地粉彩器、黄釉地五彩器、黄釉地珐琅彩器等。
凡此种种,都可以说明,刚开始大规模使用黄釉瓷的隋唐,因为刚开始出现,大多数还是低温釉瓷器,也没有形成真正的规制,所以并没有达到鼎盛。
而到了宋元时期,又因为执政者的喜好不同,黄釉瓷被大落尘埃。
所以,真正好的黄釉瓷,只能是在明清两代,特别是明代达到巅峰。
也就是说,黄釉瓷器虽然发明的时间很早,但是直到明代,黄釉瓷才终于迎来了爆发的时机。
明代永乐、宣德、成化等朝都烧制有黄釉瓷,但品质最好的当属弘治黄釉瓷。
从大量传世品看,弘治朝的黄釉瓷釉色几近无差,说明当时黄釉瓷的烧制工艺已相当成熟。
现在陈文哲彷烧黄釉瓷,自然首推弘治黄釉瓷,其次就是永宣、成化时期的黄釉瓷,最后才是清三代的黄釉瓷。
明弘治朝“浇黄”单色釉,瓷器中的国宝,这样的瓷器肯定要彷的到位。
只不过要想做到这一点,可不容易。
黄釉瓷器烧造技术,在明弘治朝非常的娴熟,呈色稳定。【1】【6】【6】【小】【说】
任何“浇黄”釉瓷器,色差都没有什么区别。
这一点更为难得,说明这一时期的工匠,对于控制窑温,或者说黄釉生成的温度,已经把握的十分精准。
黄釉瓷器是以铁为着色剂的低温釉瓷器,经过二次入窑烧造而成。
先高温烧成涩胎或素白瓷,然后浇釉法施黄釉。
再次入窑,经850-900c烧造而成。
在古代我国黄釉瓷器是帝王嫔妃专用颜色釉瓷器,所以黄釉瓷器烧造不惜成本。
这就让其工艺和技术上,都比较成熟。
特别是在弘治朝,“浇黄”单色釉的特点就十分典型。
在这一时期,这种单色黄釉的釉面光洁,釉色浅澹娇嫩,被视为明清两代黄釉瓷器的典范。
当然,釉色都这么好了,那么瓷器瓷胎,肯定也不简单,最起码得洁白细腻。