唐三彩的造型、釉色都是一绝，这个没什么说的，但是胎质就不行了，不过也有其独有的特点。

唐三彩胎质白中泛浅红、浅黄色。

胎土细、实，含有矿物杂质。

由于大多从墓中出土，历经千年时间，器物露胎处有风化现象；

现代彷品多为瓷胎或以石膏为胎，胎质洁白、细腻，无风化现象。

杂质少，叩之声音响亮，上手手感较重。

由于之前做过不少唐三彩，所以这一次陈文哲也没有多做。

他只是做了几个人物俑也就算了，马、骆驼之前做过，唐代仕女做再多也不怕，因为做好了是真的漂亮。

陈文哲毕竟是个男人，对于美好的实物，自然是也很喜欢的。

他虽然不已胖为美，但是绝对看不上瘦的皮包骨的细竹竿美人。

他很传统，就喜欢丰满点，看着肉肉的，但是绝对不胖的美女。

做了一系列十二件仕女图，凑了十二金钗，陈文哲才停下动作。

一个个目光流转、或者是回眸一笑、或者是笑语嫣然、或者是神光奕奕的美女，怎么看怎么舒服。

可惜现在看着只是眉眼传神，由于没有烧制，美女独有的健康颜色和绚丽的衣服都没有体现出来。

“这种釉色交织的特点，其实在青花釉里红上也有表现！”

如果说唐三彩是几种颜色，无序、没法控制的交织在一起。

那么青花釉里红，就是两种釉色，有序的烧制出来。

做了一件青花釉里红牡丹大罐，陈文哲感觉自己的手艺又进步了。

可惜，他做的还是传统的瓷器，实在是他想不到怎么创新。

剩余的还有一点釉料，陈文哲就把这些专门配置出来的铜红釉和青花料，刷在了一只高足杯上。

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早就想要做一件釉里红青花高足杯，一只没有找到机会，现在正好做一只精品。

高足杯做起来，还是有点麻烦的。

这种杯子也叫马上杯，它同于高足碗，上为碗形，下有高柄。

高足杯也称把杯，外观美丽，实用方便，是陶瓷中的典型器物。

每个朝代的高足杯，都有各自的时代特征。

陈文哲做的这一只，唇口外卷，弧腹内收，高足(柄)瘦细垂直，底马蹄状中间实心。

“青花料没有了，但是红釉还有不少。”

看着手底下的材料，陈文哲再次想起来国内时间特殊珍宝。

高足杯是一件，孩儿枕是，现在既然有红釉，那么做一件郎窑红。

红釉瓷他做过一个系列，其中就有郎窑红。

当时，这一次做的可是能够列入国内十大珍宝之一的郎窑红，自然更不简单。

他这一次做的是一件郎窑红胆瓶。

朗窑红，之所以还会被称之为美人醉釉，那种艳而不俗的红色，你就可以想像到底有多么美丽。m.

要不然也不会被人称之为粉红釉、孩儿脸釉、桃花片釉等。

郎窑红初创于明代，清代有很大发展。

清康熙、雍正、乾隆三朝社会经济比较繁荣，制瓷工艺达到我国历史高峰，这一时期生产的郎窑红最好。

可以说这一时期的郎窑红，是国内色釉之大成。

所以才会有：千古帝王心头器，千窑一宝色难求！

红色与瓷器，一个是传统威严，繁荣喜庆的颜色。

一个是中华文明，享誉世界的瑰宝。

当两大经典相融，因而铸就了最浓烈的单色釉——郎窑红。

明朝初期，朱元章打败了各路将领，开辟了明朝。

朱元章是靠红巾军起义的，所以就大力推行红色王朝，所以当时釉里红瓷器是那个年代最受欢迎的。

但是这个颜色当时并不容易烧制出来，颜色总是不是很尽人意，不能做到真正的红色，总是有点灰白，而且失败率高。

直到有次郑和下西洋，带回来的鲜红土，才让景镇烧制出来鲜艳的红色。

使得这种颜色的陶瓷一度名声大噪，号称“以西红宝石为釉”。

而且本来这种土就很少，要从海外带，那时候的交通运输也不是特别的发达，所以产量就特别少而且价格很高。

后来明朝实行海禁，鲜红土稀缺，所以几乎快要消失了。

所以说在那个年代，这种号称“以西红宝石为釉”的瓷器，就有多珍贵更不要说流传至今的了。

清代康熙皇帝酷爱古代瓷器，尤其喜欢红釉瓷器。

这是因为在我国传统古文化中，红色寓意大吉大利。