珠明料，这种钴料其色彩变化，有五个层次的色阶。

所用青料有“头浓、正浓、二浓、正淡、影淡”之分。

再加上康熙中期的青花，在绘画技法上有不少改革和创新。

甚至改变了明代青花单线平涂的传统方法，而是采用渲染——即“分水皴”的技。

并借鉴了西洋画的焦点透视手法，浓重、淡雅层次分明。

把远山近水、翎毛走兽、花草树木、人物神仙描绘得十分传神。

在瓷坯上绘画，一种颜色即能表现出多种色调。

这才有了“墨分五色”的巨大成就，再一次印证“世界之瓷，以吾华为最；吾华之瓷，以康雍为最”的世语。

沉船打捞到这个程度，整個水下的工作，已经结束。

由于他们在这一片海域待的时间过长，现在周围已经聚集了不少渔船。

这些渔船虽然不是专业的打捞船，但是他们都有潜水服，都可以下水。

为了不受干扰，陈文哲打算去不远处的岛上修整一段时间。

他正好也趁着这个功夫，处理一下出水的瓷器，也梳理一下得到的大量信息。

他还真不信了，那些小渔船，还能熬到过他们？

他们这支船队，可是跟着补给船的，就算是在海上飘三五个月，都没有任何问题。

只要他们在这里待的时间够长，而那些没有收获的小渔船，自然会熬不住离开。

陈文哲不管这些事情，他现在主要的工作，就是保养那些瓷器。

当然，在这期间，他也会研究一下这些瓷器。

他发现，这些从海底打捞上来的瓷器，还真是笼罩着一层迷雾。

这样的事情，在每一首沉船之上，都有发生。

这艘清代沉船也不例外，他好像就一直被一层神秘的面纱笼罩着。

令人意想不到的是，随着研究的深入，它的谜团却越来越多，种种猜测让真相扑朔迷离。

首先，这批出水的瓷器，按照制作工艺术判断，绝大多数是清康熙中期，由景镇制造的外销瓷。

但有意思的是，一些瓷器却明显为清康熙早期的，为何同批货物中会有不同年代的瓷器？

这样的事情，在其他沉船上也有发生，而每一次发生这种事情，都这需要进一步研究才能揭开谜底。

其实，想一想也能明白。

这批瓷器采用的是高质量的高岭土烧制而成，工艺水平并不亚于官窑。

能用被称为“御土”“官土”的高质量的高岭土烧制民窑，陈文哲确定这可以说明当时为出口而开禁“御土”的使用。

一个绘着和官窑相似龙纹的瓷器，隐约证明着这点。

还有，在大量的出水瓷器中，有许多难解之谜。

比如一件瓷器上，绘有骑马狩猎图案，从人物的发型上可以看出，骑马的男子为契丹人。

而这是首次在青花瓷器上，出现契丹人物。

但骑着一匹花马、手持一只“海东青”的女子，却身穿汉族服装，难道她就是王昭君？

这艘沉船之上，发现的其他瓷器不少。

比如发现的青花黄釉葫芦瓶，可以欣赏到清朝康熙年间特有的冰梅纹。

其他还有寓意多子多福、其乐融融的青花四妃十六子图盖罐。

再就是具有浓厚中西文化交融风格的高足盖杯、微缩瓷器等等。

当然，这些都是小问题，陈文哲主要是想要弄清楚，这艘沉船是怎么沉没的。

因为什么原因沉没在这里，对周围其他沉船可能的存在，起到决定性作用。

此前陈文哲认为沉船的原因有几个可能，一是瓷器上船后从景镇由水路运至长江出海，而后在回家途中沉没。

另一种可能是景镇瓷器从陆路运到口岸装船，而后到达中转站，修整之后，在这片海域想要穿过马六甲海峡时遇难。

只不过，通过观察这艘船，其中是遇到意外，还是船只自身原因而沉没，还不得而知。

除了关注出水的瓷器和沉船本身以外，另一个关注的焦点就是这艘沉船与“海上丝绸之路”是否有关联。

沉没地点，是否位于“海丝”的航线上。

陈文哲把从这艘沉船上得到的信息，跟古代丝绸之路上发现的其他沉船遗址联系起来。

他希望能从中勾勒出一个比较明晰的，我国古代对外贸易的海路，也就是“海上丝绸之路”。

在清代，可用“器行天下”来形容当时景镇瓷器风行的程度。

康熙年间，景镇是外销瓷的主要产地，运输主要走海路。

如果能够梳理出这条航线的准确路线，那以后想要收获小点，都是不可能的。