鸦片战争后，也就是1840年以后，大量金银外流，尤其是八国联军侵略我国，很多贵重工艺品被掠夺出国。

金银工艺因而停滞不前，特别是鬼子军队入侵我国，使花丝镶嵌行业，处在岌岌可危的境况中。

而辛亥革命以后，宫廷艺术流向民间。

这个时期，或许是因为制作这些宫廷艺术的匠人增多，就更加进一步刺激了技术的提升。

在这一时期，不要看是宫廷艺术走向民间艺术，就认为是技术的衰落。

事实恰恰相反，宫廷艺术从此不在高高在上，而是进入千家万户。

这更进一步让所有工艺，都呈现一种百家争鸣的状态。

有竞争，就有进步，所以这一时期的各种工艺，都处在一种急速上升状态。

当时，民间的金银店铺很多，各家店铺的工艺已经是真正的百花齐放。

这时单单是一个花丝工艺，就可分为好几种：花丝、实镶、錾花、烧蓝、点翠、制胎蒙镶等工艺。

神都前门一带是“首饰楼”集中的地方，已形成前店后厂的形式。

当时首饰发展很快，也出现了一些行业中的顶尖人物。

如人称“花丝王”张聚伍、艺人于海、赵子元、王子厚等，都身怀绝技。

可惜，也就是在这最鼎盛的时刻，国内陷入动荡。

也让这些大师流离失散，如果不是有着隋侯之珠，他们的手艺，就全都失传了吧？

这也是没办法的事情，宿命的轮回，让国内出现盛世之后，就是急速的衰落，这是由国家实力决定的，人力不可挽回。

因军阀混战、鬼子侵略、我国内战等，导致社会动荡，市场萧条，人民流离失所。

花丝首饰艺人失业、改行，挣扎在贫困中。

著名的“花丝王”张聚伍，就饿死在回乡途中，花丝首饰陷入绝境。

直到1949年以后，我国政府对工艺美术行业采取低利贷款，供应原材料，统购、包销等一系列措施，组织起生产合作社，情况才有所改变。

建国之后有了国家支持，此时产品种类、表现手法、造型等方面，都有了较快的发展。

花丝镶嵌行业于1956年实现了合作化，也直到此时，这种工艺才真正开始腾飞。

神都政府将散落于民间的身怀绝技的“细金艺人“，重新组织起来，先后成立了“花丝生产合作社“、“镶嵌生产合作社“等工艺企业。

到了1958年，二社改组合并，在通市孔庙遗址上，正式建立亚洲最大的首饰厂“花丝镶嵌厂“。

也是在此时，这家工厂成为我国制作花丝镶嵌工艺品的主要生产基地。

它专门生产传统花丝工艺品，并担负着神都地区首饰出口任务的。

1960年成立了神都工艺美术工厂，内设一個花丝车间。

1971年又成立了神都首饰厂，也是在此时，陈文哲才发现，不止是他想着利用这种顶级工艺，成立首饰工厂，原来国家早就在做。

只不过，好像这种工艺的奢侈属性，他们没有发挥好啊！

再加上时运不济，或者是被人针对，反正是到了改开之后，它反而消失了。

明明有着最顶尖的工艺，最奢华的属性，却没有打造出最顶级的奢侈品品牌，这就是对于顶级工艺的浪费吧？

当然，运营不行，工艺却属于真正最顶级的。

上世纪50年代，经国家批准复制定陵出土的皇冠、凤冠，就由神都花丝镶嵌厂研究室薄世友等主持制作。

工艺精细度和仿真度，都获得文物、考古专家好评，仿制作品现藏于国家博物馆。

1985年，神都首饰厂以故宫太和殿内皇帝宝座、台基、屏风等为原型，制作了银花丝镶嵌的《金銮殿》工艺美术品。

可惜好景不长，到了上世纪80年代末，西方国家对我国实行制裁，出口订单数量锐减。

从那时起，厂里的经营状况就不如从前，一直到2001年神都工艺美术工厂、2002年神都花丝镶嵌厂先后破产。

自从神都花丝镶嵌厂破产后，原有1000多职工，现在仍然能够从事这个行业的，仅50人左右。

继续从事花丝镶嵌制作的艺人，多是自己组建生产作坊。

原神都花丝镶嵌厂厂长，开创的东方艺珍花丝镶嵌厂。

原神都花丝镶嵌厂副厂长，开创润鑫工艺品有限公司。

他们公司的几位技师，年纪均在50岁以上，也就是说，厂里已经见不到年轻人。

现在花丝镶嵌方面的很多工艺，已经失传了。

由于花丝镶嵌工艺制作难度大，程序复杂，且人才培养周期长，难以形成规模化、系统化的培养模式，这就造成了熟练工匠后继乏人、老龄化严重等问题。

但是，在2007年4月，花丝镶嵌工艺被列入了神都市级非物质文化遗产项目，并被建议申报国家级非物质文化遗产名录。

2008年6月8日，将“花丝镶嵌制作技艺”正式纳入国家级非物质文化遗产的保护项目。